Frédéric Beigbeder: Oona y Salinger

Frédéric Beigbeder: Oona y Salinger. Francesc Rovira (tr.). Barcelona: Anagrama, 2016. Beigbeder comienza afirmando que la suya es una novela de no ficción, una facción, al estilo de A sangre fría de Truman Capote. El autor francés recrea la historia de amor entre J. D. Salinger y una  jovencísima Oona O’Neill, hija del dramaturgo Eugene O’Neill y futura esposa de Charlie Chaplin. El epígrafe del primer capítulo nos da la clave de lo que son en general todas las novelas de Beigbeder: «¿Sabré contar algún día algo que no sea mi historia?» Al igual que Salinger y Chaplin, Beigbeder también ha terminado casándose a los cincuenta … Continúa leyendo Frédéric Beigbeder: Oona y Salinger

Denis Villeneuve: Sicario (2015)

  Lo que me llamó la atención de Sicario no fue el modo en que revisaba de un modo inteligente el mito de «Harry el sucio» sino que en la película de Villeneuve, al contrario que en Platón, la verdad está en la oscuridad del fondo de la caverna. Cuando Emily Blunt entra en ese túnel inicia un peculiar descenso hacia la sabiduría. Continúa leyendo Denis Villeneuve: Sicario (2015)

David Shields – Shane Salerno: Salinger (2013)

David Shields & Shane Salerno: Salinger. Javier Calvo (tr.) Barcelona: Seix-Barral, 2014. Antes de que Glenn Gould abandonase para siempre los escenarios en 1964 para llevar a cabo la grabación perfecta de las Variaciones Goldberg, y antes de que Bobby Fischer sucumbiese a la … Continúa leyendo David Shields – Shane Salerno: Salinger (2013)

Terrence Malick: Knight of Cups (2015)

Knight of Cups es la última película del polémico Terrence Malick. La cinta carece prácticamente de argumento: un guionista con una carrera de éxito, pero afectado por cierto vacío existencial, evoca en ocho capítulos independientes su vida familiar y amorosa. El resultado es muy irregular: el cuarto episodio, con Cate Blanchett interpretando a su ex-mujer, es muy superior al séptimo, protagonizado por Natalie Portman. Formalmente, a veces es difícil distinguir fotografía y montaje del estilo habitual en la industria publicitaria. A diferencia de El árbol de la vida, no creo que en este caso merezca la pena detenerse en la interpretación de símbolos. Aunque no … Continúa leyendo Terrence Malick: Knight of Cups (2015)

Román Gubern: Patologías de la imagen (2004) versión 2.0

Román Gubern: Patologías de la imagen. Barcelona: Anagrama, 2004. Román Gubern (Barcelona, 1934) ha sido profesor de Historia del Cine en Estados Unidos y actualmente es catedrático de Comunicación Audiovisual en la Universidad Autónoma de Barcelona. Entre sus libros más recientes se hallan Historia del Cine (Lumen, 2001, aunque la primera edición es de 1969), El simio informatizado (FUNDESCO, 1987), Del bisonte a la realidad virtual: la escena y el laberinto (Anagrama, 1996), Viaje de ida (Anagrama, 1997) Proyector de luna: la generación del 27 y el cine (Anagrama, 1999), El eros electrónico (Taurus, 2000), Máscaras de la ficción (Anagrama, … Continúa leyendo Román Gubern: Patologías de la imagen (2004) versión 2.0

Paolo Sorrentino: Youth (2015)

La nueva película del director italiano es visualmente impactante en todos los sentidos. Sorrentino domina a la perfección tanto la fotografía de Visconti como el surrealismo de Fellini o la estética del videoclip. La avalancha de imágenes no disminuye el poder simbólico de algunas escenas como ver a Maradona, con Marx tatuado en la espalda, salir a duras penas de la piscina para engancharse de inmediato a la botella de oxígeno. Una espléndida metáfora del estado de forma de la izquierda política. Hay momentos kitsch como el monje budista levitando con banda sonora de Godspeed you Black Emperor (ironía, supongo). … Continúa leyendo Paolo Sorrentino: Youth (2015)

James Rhodes: Instrumental (2014)

James Rhodes: Instrumental. Memorias de música, medicina y locura. Ismael Attrache (tr.). Barcelona: Blackie Books, 2015. Puedes escuchar toda la música de la que habla Rhodes en http://bit.do/instrumental que te llevará, cómo no, a una lista de Spotify. Éstate atento para evitar la maldita publicidad y todo irá bien. En realidad, Rhodes no empieza a hablar de por qué la «música clásica» se ha convertido en un mero signo de distinción para la clase social dominante hasta la página 191. La música que puede salvarte la vida (no la otra, la que es bailona, sentimental o política) ha sido secuestrada por los «gilipollas … Continúa leyendo James Rhodes: Instrumental (2014)

Walter Benjamin: Sobre el hachís (1927-1934)

Walter Benjamin: Sobre el hachís. Protocolos de experiencias con drogas. Fernando Ortega (tr.) José J. de Olañeta: Palma, 2014. Entre 1927 y 1934 Walter Benjamin, inspirado por los paraísos artificiales de Baudelaire, se atrevió a experimentar con los estados alterados de conciencia usando no sólo hachís, sino también opio y mescalina. Tomó notas de sus sensaciones en unos textos que llamó «Protocolos». Estos deberían haber sido el paso previo a un libro sobre fenomenología de las drogas al estilo de los Acercamientos de Ernst Jünger, pero ese volumen nunca vio la luz. Por eso, esta selección no pasa de ser una sucesión repetitiva de apuntes … Continúa leyendo Walter Benjamin: Sobre el hachís (1927-1934)

Mario Vargas Llosa: La civilización del espectáculo (2012)

Mario Vargas Llosa: La civilización del espectáculo. Madrid: Alfaguara, 2012. Han pasado tres años desde la publicación de La civilización del espectáculo. Se agradece la claridad de la prosa pero la argumentación es superficial y, en algunos casos, pura demagogia. En mi opinión, el mejor capítulo es el primero, dedicado a exponer los libros fundamentales que han analizado la evolución de la cultura en los últimos sesenta años. Resumiendo: T. S. Eliot, Notas para la definición de la cultura (1948), donde el poeta inglés constata la decadencia de la élite cultural y el retroceso de la religión cristiana como elemento unificador de Europa. Avisa, además, del peligro de … Continúa leyendo Mario Vargas Llosa: La civilización del espectáculo (2012)

Woody Allen: Irrational Man (2015)

El protagonista de la última película de Woody Allen, Irrational Man, es un profesor de Filosofía que se replantea el clásico dilema moral de la novela de Dostoyevski Crimen y castigo. Ante la angustia y la frustración que causan las injusticias del mundo, el mejor remedio no es la teoría, el pensamiento o la escritura. Al contrario todo se soluciona pasando a la acción. En el caso de Raskolnikov, personaje principal de Crimen y castigo, matar a una vieja usurera y robarle su fortuna para curar la tuberculosis de su hermana. En el caso de Abe, asesinar a un juez corrupto, para que una madre pueda conservar la … Continúa leyendo Woody Allen: Irrational Man (2015)

Paul Virilio y Enrico Baj: Discurso sobre el horror en el arte (2007)

En el arte la democratización es la cultura pop, que es el supermercado del arte. La cultura pop es una mierda.   Paul Virilio y Enrico Baj: Discurso sobre el horror en el arte. Giulio Scafa (tr.) Madrid: Casimiro libros, 2010. El filósofo Paul Virilio y el pintor satírico italiano Enrico Baj dialogan sobre el fenómeno de la muerte del arte. Se agradece mucho el contrapunto de Baj, que obliga a Virilio a expresarse de un modo inteligible para el común de los mortales. Comienza el diagnóstico del arte contemporáneo de Enrico Baj certificando cómo se ha impuesto a través los medios de … Continúa leyendo Paul Virilio y Enrico Baj: Discurso sobre el horror en el arte (2007)

Paul Virilio: Lo que viene (2002)

Paul Virilio: Lo que viene. Miguel Lancho (tr.) Madrid: Arena Libros, 2005. Visto el accidente en la cubierta es fácil suponer que, según Virilio, lo que viene, no es nada bueno. Intentaré explicarlo restándole ese irritante tono oracular, de discurso sólo para iniciados, tan habitual en el autor francés. Virilio es la réplica en el siglo XXI de Leon Bloy. Su posición respecto al progreso científico-técnico es ludita y en sus profecías están presentes Babel y el Diluvio. La digitalización de las imágenes en el arte o el secuestro del mundo real por el código binario de las máquinas son la culminación del propósito último … Continúa leyendo Paul Virilio: Lo que viene (2002)