Interesante documental de la serie Human All too Human (BBC, 1999) sobre las relaciones del filósofo Martin Heidegger y el nazismo. Puede resultar útil para comparar los experimentos políticos de Heidegger con las desgraciadas excursiones de Platón a Siracusa. Continúa leyendo Heidegger y el complejo del rey-filósofo
Después de ganar el Óscar al mejor director y la mejor película por The deer hunter (El cazador, 1980) Michael Cimino recibió carta blanca de los productores de Hollywood para su siguiente película, Heaven’s gate (La puerta del cielo, 1980). Cimino se pasó tanto del presupuesto que casi lleva a la quiebra a United Artist. A partir de entonces sólo cuatro películas y ninguna demasiado estimable. Thrillers sin demasiado interés como Year of the dragon (Manhattan Sur, 1985) o Desperate hours (37 horas desesperadas, 1990). La carrera de Cimino se reduce, por tanto, a una sola obra maestra, The deer … Continúa leyendo Cimino: Heaven’s gate (La puerta del cielo, 1980)
Muerte en Venecia es un buen punto de partida para reflexionar sobre la Idea de Belleza y el Eros platónico. Ir más allá de la belleza corporal hasta la Idea en sí misma es la lección que da Diótima a Sócrates en El Banquete: He aquí, pues, el recto método de abordar las cuestiones eróticas o de ser conducido por otro: empezar por las cosas bellas de este mundo teniendo como fin esa belleza en cuestión y, valiéndose de ellas como de escalas, ir ascendiendo constantemente, yendo de un solo cuerpo a dos y de dos a todos los cuerpos … Continúa leyendo Visconti: Muerte en Venecia (1971)
El mismo año en que se estrenó The Matrix, Kiarostami presentaba esta obra maestra, El viento nos llevará. Cegado por efectos especiales y realidades virtuales no presté atención al cine inigualable del director persa. El argumento es mínimo, como en todas sus películas, pero la delgadez de la trama esconde un profundo simbolismo. Del mismo modo ocurre en El castillo de Kafka. Aparentemente la novela trata sobre un agrimensor llamado K. que pasa días absurdos en un pueblo perdido mientras intenta contactar con las autoridades del castillo que le han contratado. Sin embargo, bajo la superficie, la novela tiene una … Continúa leyendo Kiarostami: El viento nos llevará (1999)
Kiarostami suele agrupar esta película junto a A través de los olivos (1994) y El sabor de las cerezas (1997) para formar una trilogía cuyo nexo común es la reflexión sobre el valor de la vida. En Y la vida continúa el protagonista es el propio director que conduce a través del Irán devastado por el terremoto de 1990 hasta el pueblo de Koker. Acompañado por su hijo, va en busca del niño que había protagonizado su película anterior, Dónde está la casa de mi amigo (1987). El viaje a través de la catástrofe se convierte en una sucesión de … Continúa leyendo Kiarostami: Y la vida continúa (1991)
El sabor de las cerezas es la película que consolidó la reputación como cineasta del director iraní Abbas Kiarostami. Obtuvo la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1997. Es una película incómoda, lenta y difícil. Casi puede leerse como una extensa alegoría: el viaje interior de un extraño personaje que ha decidido suicidarse y busca a alguien que le ayude a ser enterrado dignamente, para evitar ser devorado por perros y aves carroñeras. Su estado anímico y sus deseos quedan muy bien reflejados en la conocida escena de arriba. El paisaje general que Kiarostami elige para reflejar el … Continúa leyendo Kiarostami: El sabor de las cerezas (1997)
Abbas Kiarostami nació en Teherán en 1940. Poeta, fotógrafo y cineasta, es el artista más influyente del Irán posrrevolucionario. Su última película, Copie Conforme (2010), protagonizada por Juliette Binoche y presentada en el último festival de Cannes, está prohibida en su país. Durante el festival, actriz y director pidieron la liberación de Jafar Panahi, director de cine encarcelado en Irán desde marzo pasado. Irán es un país con una importante actividad sísmica. En 1990 tuvo lugar un terremoto en la región de de Manjil-Rudbar que dejó 40.000 víctimas. En 2003 volvió a repetirse la tragedia en la región de Bam. … Continúa leyendo Kiarostami: A través de los olivos (1994)
En su última película Woody Allen vuelve a rodar en Nueva York. Whatever works (Si la cosa funciona, 2009) es una comedia que además de la habitual historia romántica tipo Annie Hall (1977) o Manhattan (1979), contiene también una sátira inteligente y ácida sobre Estados Unidos. Merece la pena resaltar este ejercicio de autocrítica, muy poco habitual en un país con tantas ceremonias y rituales en torno a la bandera y el God bless America, God bless you all, etc. El protagonista es Boris Yellnikoff, ex-candidato al Nobel de Física, misántropo, hipocondriaco y suicida en prácticas. El azar le depara … Continúa leyendo Woody Allen: Whatever works (2009)
In Treatment (En terapia, Hagai Levi, 2008) es una serie de televisión producida por la cadena HBO. Es la adaptación de otra serie israelí, BeTipul (Hagai Levi, 2005), cuyo argumento gira en torno a la vida privada y profesional de un psicólogo clínico. En cada uno de los cuarenta y tres capítulos de la primera temporada, de una duración aproximada de media hora, se muestra una sesión de Paul Weston, el psicoterapeuta, con alguno de sus cuatro pacientes: Laura, Alex, Sophie o la pareja Jake & Amy. Paul también asiste a sesiones de autoanálisis supervisado por su colega Gina. Inevitablemente … Continúa leyendo In Treatment I (Levi, 2008)
Donnie Darko es una película de 2001, escrita y dirigida por Richad Kelly, quien resultará más conocido por su último estreno, The box (2009). Dejando a un lado la lograda mezcla de suspense y ciencia-ficción, resulta un material muy útil para la asignatura de Psicología. Puede servirnos para ilustrar la consistencia y complejidad de las alucinaciones en una esquizofrenia paranoide. El argumento es típico del delirio esquizoide: Frank, un conejo gigante procedente de un universo paralelo, advierte al protagonista, Donnie, de que, para salvar el mundo, deberá sacrificar su propia vida en menos de un mes. Citando a Richard Kelly: … Continúa leyendo Richard Kelly: Donnie Darko (2001)
Woody Allen vuelve en Match point a un tema que ya había tratado antes en Delitos y faltas (1989). Un marido infiel es acosado por una inestable amante para que deje a su feliz y adinerada esposa, así que al primero no le queda otro remedio que eliminarla. Si bien en Delitos y faltas le encarga el trabajo a su hermano, en Match point es el propio marido el que comete el asesinato. La situación dramática que plantea Woody Allen en esta película posee como trasfondo filosófico explícito las reflexiones de Raskolnikov en Crimen y Castigo de Dostoievski: ¿es legítimo … Continúa leyendo Woody Allen: Match point (2005)
Paranoid park es una espléndida película del director estadounidense Gus Van Sant (1952-) que puede servir de introducción a temas claves de la ética en estos tiempos posmodernos. Una mirada fría y certera sobre el significado actual de conceptos como libertad, identidad, deber, culpa, remordimiento, amor, violencia o relaciones entre padres e hijos. El argumento de la película es extremadamente sencillo: Alex, un adolescente aficionado al skate, se ve envuelto por accidente en la muerte de un guarda de seguridad. Todo ocurre cerca de Paranoid Park, una pista de skate situada en una zona conflictiva de Portland. Incapaz de contar … Continúa leyendo Gus Van Sant: Paranoid Park (2007)
Aula de Filosofía de Eugenio Sánchez Bravo. 