José Luis Molinuevo: Magnífica miseria

José Luis Molinuevo: Magnífica miseria. Dialéctica del Romanticismo. Murcia: Cendeac, 2009. Magnífica miseria es el sustrato filosófico que alimenta los dos textos dedicados por Molinuevo al análisis de las tecnologías de la información: Humanismo y nuevas tecnologías (Alianza: Madrid, 2004) y La vida en tiempo real (Madrid: Biblioteca Nueva, 2006). Indagar las posibilidades que estas generan requiere de un nuevo humanismo en el que se admita al hombre como un ser necesariamente tecnológico (Ortega) pero, al mismo tiempo, limitado, renunciando a los incondicionados del idealismo. Es la magnífica miseria que, según el romanticismo, constituye al hombre. Para afrontar el reto … Continúa leyendo José Luis Molinuevo: Magnífica miseria

Pollack: Sketches of Frank Gehry (2005)

Frank Gehry (1929) es probablemente el arquitecto que más ha hecho por devolver a la arquitectura su condición de arte. Judío, nacido en Canadá, más tarde se nacionalizó estadounidense y cambió su apellido (Goldberg) por el de su esposa. Tras estudiar en Harvard y París, abrió su despacho en Los Ángeles. Su obra se caracteriza principalmente por el juego de volúmenes y el uso de materiales innovadores. Algunas de sus creaciones más conocidas son la Sala de Conciertos Walt Disney de Los Ángeles (arriba) y el Museo Guggenheim de Bilbao (abajo). En 2005 el director y actor de cine Sidney Pollack realizó … Continúa leyendo Pollack: Sketches of Frank Gehry (2005)

La idea de belleza en «Sexual Personae» de Camille Paglia

    ¿Existe la Idea de Belleza? ¿Existe una definición universal y atemporal de  Belleza? ¿Qué nos dice la Historia del Arte al respecto? Si observamos las imágenes de esta galería podremos comprobar que las representaciones de la Belleza han ido cambiando a lo largo del tiempo. A pesar de esta evidencia, ¿no podremos decir que existe todavía una Belleza subyacente, sustancial, común a todas estas imágenes, …algo que en primer lugar existe siempre, no nace ni muere, no crece ni decrece, que en segundo lugar no es bello por un lado y feo por el otro, ni tampoco unas … Continúa leyendo La idea de belleza en «Sexual Personae» de Camille Paglia

Barbara Cassin: El efecto sofístico

En su interesante monografía sobre los sofistas Barbara Cassin da cuenta de las semejanzas que existen entre el Poema de Parménides y el canto XII de la Odisea de Homero, el que recoge el episodio entre Ulises y las sirenas. Paradójicamente, el inventor de la lógica, Parménides, construye su idea del ser con términos y metáforas tomadas de un poeta, Homero. Del mismo modo que Ulises ha de permanecer firmemente atado al mástil del barco para no dejarse arrastrar por los seductores cantos de las sirenas, el Ser ha de permanecer inmóvil, rodeado de cadenas, que le impidan mezclarse con … Continúa leyendo Barbara Cassin: El efecto sofístico

Rafael, La escuela de Atenas (1512-1514)

La scuola di Atene (La escuela de Atenas), pintada entre 1512 y 1514, es una de las obras más importantes de Rafael. Es también la más conocida obra de arte sobre la filosofía griega. Puedes observar en el centro a Platón, sosteniendo el Timeo con una mano, y señalando con la otra al mundo inteligible. A su lado, Aristóteles, portando la Ética a Nicómaco y señalando hacia el mundo sensible. También puedes contemplar a Sócrates en su es especialidad, la discusión, y a Heráclito sumido en su habitual melancolía. Frente a Sócrates está Alcibíades, su pretendiente, hermoso y elegantemente vestido. … Continúa leyendo Rafael, La escuela de Atenas (1512-1514)

Alex Ross: El ruido eterno. (2009)

Alex Ross: El ruido eterno. Escuchar al siglo XX a través de su música. Luis Gago (tr.) Barcelona: Seix Barral, 2009. Esta ha sido para mí una lectura inolvidable. La historia del siglo XX contada a través de su música, tal y como lo hace Ross, consigue realmente abrir las puertas de un arte que en muchas ocasiones resulta críptico y lejano. La música experimentó, como todas las demás artes, esos fenómenos afines a la posmodernidad que son el fin de la historia, la muerte del arte, la eterna repetición, que terminaron aislándola cada vez más. Ross muestra las soluciones … Continúa leyendo Alex Ross: El ruido eterno. (2009)

Helmut Newton: SUMO

Helmut Newton: SUMO. Italia: Taschen, 2009. Taschen reedita para el gran público el libro que Helmut Newton (1920-2004) publicó en una edición limitada de gran éxito en 1999. El libro contiene una amplia selección de su trabajo como fotógrafo para revistas de moda como la edición francesa de Vogue. Además de sus peculiares desnudos, nos encontramos con retratos muy especiales de personajes de toda índole como David Bowie, Charlotte Rampling, Sigourney Weaver, Fassbinder, Dalí, Andy Warhol o Le Pen. Continúa leyendo Helmut Newton: SUMO

Christian Schad

Christian Schad (1894-1982) fue un pintor alemán que perteneció al movimiento Nueva Objetividad. Sus obras más representativas pertenecen al período de entreguerras. Su retrato Dr. Haustein de 1928 evoca de un modo alegórico la presencia en la sombra del inconsciente freudiano. Si quieres conocer la obra completa de Schad aquí te dejo estos enlaces: Christian Schad en Wikipedia Galería completa de la obra de Christian Schad Pintura metafísica y simbolismo Continúa leyendo Christian Schad

Henri Matisse

El Fauvismo es un movimiento pictórico de principios del s. XX. Puede definirse como un expresionismo centrado en el color. Su principal influencia fue Gustave Moreau, de quien puedes ver aquí una hermosa Salomé, y su principal representante Henri Matisse. Cuando quiero imaginar la transmutación de los valores de la que habla Nietzsche suelo pensar en esta obra de Matisse, La danza. Ahí están presentes los elementos que Nietzsche reclamaba para una nueva moral: sensualidad, baile, arrebato, levedad… Continúa leyendo Henri Matisse

Giorgio de Chirico

A Giorgio de Chirico (1888-1978) le atribuyó Apollinaire, el poeta surrealista, la invención de la pintura metafísica. Le influyeron tanto Schopenhauer como Nietzsche. La soledad de sus paisajes urbanos, la luminosidad de su arquitectura fantástica, la transformación de la figura humana en maniquíes futuristas, la obsesión con Turín y el peso abrumador del mundo griego son buenos ejemplos de la presencia del autor del Zaratustra. Se pueden hallar huellas de Chirico en la obra de Magritte o Dalí. Raoul Vaneigem, líder de la Internacional Situacionista, comenta así su obra: …sus personajes con la cabeza vacía ejemplifican bien el balance acusador … Continúa leyendo Giorgio de Chirico